电影研究资料丛刊 主编 电影剧本写作基础 （上） 【美】悉德·菲尔德 钟大丰　鲍玉珩译 周传基校 第四辑 豆瓣电影大学内部资料 本刊仅供豆瓣电影大学内部研究使用 2 °± 在本章我们将介绍戏剧式结构的示例 电影剧本是什么？ 是一部故事片的指南或概要吗？是蓝图吗？是图表吗？ 是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等，就像一串联系在 一起的珍珠项链一样吗？是一幅梦境中的风景画吗，是一些思想的汇集吗 电影剧本究竟是什么？ 首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。 如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧 性行为动作、故事线等，时常是发生在主要人物的头脑中。我们（读者）是在 偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦幻、希望、野心、见识 和更多的东西。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但 时常是又返回到原来的主要人物那里。在小说中，所有的行为动作都发生在人 物的头脑中──在戏剧性行为动作的“头脑幻景”之中。 在戏剧（舞台剧）中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上， 而观众是第四面墙，偷听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、 过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的 行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字。 电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它 所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍好的胶片；一个钟在滴滴答答地走 动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、 一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言 和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。 它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方， 去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。 一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同 所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影 剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起来就象下面那个图表。 第一幕　　　　　　第二幕　　　　　　第三幕 开端(beginning)　中段(middle)　　　结尾(end) 　│　│ Ａ──·───┼───·───────┼─────Ｚ 　│　│ 建置(setup)　　　对抗(confrontation)　结局(resolution) 　第1～30页　　第30～90页　　　　　第90～120页 情节点Ⅰ(PlotPoint)　　　　　　　情节点Ⅱ 第25——27页　　　　　　　　　　第85——90页 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。 3 我们把这一电影剧本的模式称之为示例(Paradigm)①。 它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 表中的示例象一张桌子：一张桌面加上（通常是）四条腿。在此示例范围内， 可有方桌子、长桌子、圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。 以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样的桌子──反正都是一张桌面加 上（通常是）四条腿。 这个示例是确定无疑的。 上面的图表就是一个电影剧本的示例。 下面我们将其分解： 第一幕，或称开端 一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。 不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来 计算。 规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。 第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的 稿纸去建置（确定）你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做 出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时 间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的 电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的 前提，故事的情境是什么。 以《唐人街》(Chinatown)为例：第一页使我们知道杰克·吉蒂斯（杰克·尼 科尔森JackNicholson饰)是地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。在第五 页我们认识了一位墨尔雷太太（狄安娜·莱德DianeLadd饰)。她要雇用杰克·吉 蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部电影剧本的主要问题，而且它 提供了一股导致最后解决的戏剧动力。 在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧 紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页 之间。在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先生在“爱巢”之中被 人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太（费伊·邓纳维FayeDunaway饰)和她的 律师来到事务所，恐吓说要提出诉讼。她是不是那位雇用杰克·尼科尔森②的 真的墨尔雷太太？又是谁雇人冒充墨尔雷太太呢？这一切都是为什么？这个事 件就把故事转引到了另一个方向：杰克·尼科尔森作为事件的幸存者必须弄清 楚，是谁在摆布他，并且为了什么。 第二幕，或称对抗 第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以 称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一 旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的， 他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了 冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力 发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水 丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作 (dramaticaction)。 4 第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中， 第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找 到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事 引入到结局部分。 第三幕，或称结局 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。 故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？ 他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人 理解并求得完整。那种模棱两可，含义暧昧的结尾，现在已经过时了。 所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结构。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安 排最后导致一个戏剧性的结局。 如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》 (AnnieHall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、 中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(AnneederniereaMarienbad)也是一样。《公 民凯恩》(CitizenKane)、《广岛之恋》(Hiroshimamonamour)和《午夜牛郎》 (MidnightCowboy)都是如此。 所以这个示例是起作用的。 第一幕　　　　　第二幕　　　　　第三幕 ││ ────·─┼──────·─┼───── ││ 建置　　　　　对抗　　　　　　　　　结局 情节点Ⅰ　　　　　　　　情节点Ⅱ 它是一个模特儿一个式样，一个构思的规划；一个技巧高超的电影剧本就 是这个样子的。它为我们提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它 就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装”进去就行了。 所有的好电影剧本都符合这个示例吗？ 肯定是的。 但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它；对它发生疑问， 去研究它，并且思考它。 也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说： 艺术如同生活一样，它充其量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个 个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾。它正如库特·冯尼格 特(KurtVonnegut)所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。 我不同意上述这种看法。 请问：一个人出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗？ 想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国， 它们都是从一个小小的社团萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。 想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已 经赞同的“大统一”理论， 5 如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。 想一想我们身体的细胞吧！它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多 少时间呢？只要七年──在 七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡， 然后再生。 想一想你获得某项新工作的第一天吧！你要和新同事相识，要承担一些新 的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。 电影剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。 这是戏剧性结构的基础。 如果你不相信这个示例的话，那请再做一次检验，来证明我错了。请去看 一部影片或看几部影片，看一看它们是否符合这个示例。 如果你对电影剧本写作感兴趣的话，你就应该时常这样去做。你看的每一 部影片都能成为你的学习材料，帮助你理解什么是故事影片，什么不是故事影 片。 你还应该尽可能多读电影剧本，以便使你明白剧本的形式和结构。现在很 多电影剧本印成了书，在许多书店里出售。也有一些剧本已绝版了，但你可以 在自己的藏书里去找，或者从大学里的戏剧艺术部的图书馆里去借阅。 我让我的学生们阅读并研究一些电影剧本，如：《唐人街》、《网络》 (Network)、《洛奇》(Rocky)、《秃鹰的三天》(ThreeDaysoftheCondor)、《非 法挣钱人》(Hastler